Ajo që filloi si një temë e thjeshtë në një forum interneti është bërë një nga sensacionet më të fuqishme kinematografike të vitit në Spanjë dhe në pjesën tjetër të Evropës. Bota e Backrooms, ai makth korridoresh të verdha dhe dritash që vezullonin që na bënin të dridhura në ekranet e kompjuterëve tanë, më në fund është shfaqur në kinema falë A24, kompanisë së prodhimit që na ka lënë pa fjalë me tituj si Midsommar. Pas kamerave gjejmë... Kane Parsons, një regjisor që mezi mbushte 20 vjeç i cili është shndërruar nga krijues përmbajtjeje në YouTube në premtimin e ri të madh të Hollivudit.
Pritja nga publiku spanjoll ka qenë masive, duke demonstruar se terrori i lindur nga thellësitë e internetit ka një forcë të pandalshme. Filmi nuk përsërit thjesht atë që kemi parë tashmë në videot virale, por zgjeron një mitologji që ka origjinën e saj në folklor dixhital ose creepypasta Që nga disa vite më parë. Ajo që shumë e konsideronin një modë kalimtare interneti, ka provuar të ketë mjaftueshëm substancë për të mbështetur një film artistik me metrazh të gjatë prej më shumë se njëqind minutash, duke e mbajtur shikuesin të ngjitur pas karriges së tij me një atmosferë mbytëse që nuk të jep pushim.
Origjina e një makthi kolektiv në internet
Për të kuptuar pse gjysma e botës është e fiksuar pas këtyre dhomave bosh, duhet të kthehemi në vitin 2019, kur një përdorues anonim i 4chan postoi një foto të një zyre që dukej mjaft e rrënuar. Imazhi tregonte një labirint me mure të verdha me një erë qilimi të lagësht që pothuajse mund ta nuhasje përmes monitorit. Ai postim ishte shkëndija që ndezi imagjinatën e mijëra njerëzve, të cilët filluan të shtonin detaje rreth niveleve të pafundme, krijesave që të ndjekin në heshtje dhe mundësisë së largimit aksidental nga realiteti ynë.
Parsons, i cili në atë kohë ishte vetëm një 16-vjeçar me një talent të madh për dizajnin 3D, e kapi këtë thelb më mirë se kushdo tjetër. Duke përdorur mjete si Blender, ai krijoi një seri filmash të shkurtër në formatin e found footage që Ata grumbulluan miliona shikime në kohë rekord. Vizioni i tij ishte aq i fuqishëm saqë shpejt tërhoqi vëmendjen e figurave të rëndësishme të industrisë si James Wan, i cili shërbeu si producent në këtë adaptim filmik për t'u siguruar që thelbi i materialit origjinal të mos humbiste gjatë rrugës.
Edhe pse fotografia origjinale u gjurmua së fundmi në një dyqan të vjetër mobiljesh në Wisconsin, miti tashmë kishte marrë një jetë më vete. Në film, kjo ide çohet në ekstrem, duke na paraqitur një mjedis që rezulton... i njohur, por thellësisht shqetësuesKëto janë ato që ekspertët i quajnë hapësira liminale. Ato janë vende tranziti ku askush nuk duhet të jetë dhe pikërisht për shkak të kësaj boshllëku, ato gjenerojnë një ndjesi rreziku të afërt që të bën të shikosh vazhdimisht mbi supe.
Një komplot që përzien psikologjinë me mbinatyroren
Historia që paraqet filmi zhvillohet në vitet 90, një zgjedhje estetike që i përshtatet në mënyrë të përkryer tonit të filmit. Protagonisti është Clark, luajtur nga kandidati për çmimin Oscar, Chiwetel Ejiofor, një Shitësi i mobiljeve po kalon një krizë personale dhe profesionale. Jeta e tij merr një kthesë të papritur kur zbulon një portal të fshehur në bodrumin e biznesit të tij, një çarje që e thith në një dimension që duket se nuk ka fund apo rrugëdalje logjike.
Clark nuk është i vetëm në këtë aventurë, pasi terapisti i tij, i luajtur nga aktorja Renate Reinsve, përfshihet në kërkim kur pacientja e saj zhduket pa lënë gjurmë. Filmi luan me zgjuarsi me idenë se... Hapësirat boshe pasqyrojnë traumat tona të brendshëm, duke e bërë terrorin jo vetëm fizik, por edhe psikologjik. Kasta plotësohet nga emra si Finn Bennett dhe Lukita Maxwell, të cilët sjellin një perspektivë të re në një rrëfim që alternon midis kinemasë konvencionale dhe atyre klipeve video shtëpiake që adhuruesit e zhanrit i duan.
Skenari, i shkruar nga Will Soodik, arrin t'i japë një kthesë të re premisës origjinale të internetit. Nuk bëhet fjalë vetëm për të vrapuar nëpër korridore, por për përpjekjen për të hartuar një vend që Ajo sfidon të gjitha ligjet e fizikës. Filmi eksploron vetminë ekstreme dhe paranojën e ndjesisë se, edhe pse nuk mund të shohësh askënd, ka diçka atje jashtë që të dëgjon teksa merr frymë. Është një film që shmang frikësimet e kota, duke u përqendruar në vend të kësaj në një tension të vazhdueshëm që të lë të ndihesh i shqetësuar.
Suksesi i Gjeneratës Z në kinemanë komerciale
Premiera ka qenë një sukses i vërtetë në biletari, duke arritur shifra fitimesh që i kanë lënë pa fjalë analistët e industrisë. Vetëm në fundjavën e parë të shfaqjes, filmi arriti tejkalojnë 100 milionë dollarë Globalisht, ky është një sukses i jashtëzakonshëm për një prodhim të pavarur me një buxhet të ngushtë prej rreth 10 milionësh. Ky sukses konfirmon se krijuesit nga platforma si YouTube kanë një lidhje të drejtpërdrejtë me audiencën e re që kompanitë tradicionale të mëdha të prodhimit ndonjëherë nuk arrijnë ta kuptojnë.
Gjatë promovimit, në rrjetet sociale lindi një polemikë e vogël nëse Parsons ishte vërtet ai që merrte vendime në sheshxhirim për shkak të moshës së tij të re. Madje qarkulluan thashetheme për praninë e një regjisori fantazmë, por vetë Kane i dha fund kësaj çështjeje me një humor të konsiderueshëm në rrjetet e tij sociale. E vërteta është se Stili i tij vizual është i pamohueshëm Dhe është e qartë se ai ka pasur liri të plotë për të transferuar vizionin e tij nga ekrani i kompjuterit në ekranin gjigant, duke ruajtur atë atmosferë të ftohtë me besueshmëri të ulët.
Ky veprim nuk është një rast i izoluar, pasi YouTuberë të tjerë si Markiplier po përpiqen gjithashtu të bëjnë regji me projekte si Iron Lung. Duket se po dëshmojmë një... ndryshimi i paradigmës në kinemanë horrorku historitë nuk vijnë më vetëm nga librat apo skenarët origjinalë, por nga kreativiteti kolektiv i internetit. Parsons ka lënë të kuptohet tashmë se ky është vetëm fillimi dhe se ai ka plane të vazhdojë të eksplorojë këtë univers, qoftë me vazhdime apo edhe me një serial televiziv nëse gjërat vazhdojnë të shkojnë kaq mirë.
Filmi kap me mjeshtëri ndjenjën e shqetësimit që ndjemë duke parë videot e hershme të Kane Pixels, duke vërtetuar se horrori dixhital zë një vend të privilegjuar në industrinë e sotme. Me një ekzekutim teknik të patëmetë dhe një histori që rezonon me emocionin e papërpunuar të izolimit modern, ky film pozicionohet si një pikë referimi për projektet e ardhshme që përshtatin mitet e lindura në forumet online. Në fund të fundit, ajo që mbetet është siguria shqetësuese se ndoshta realiteti ynë është shumë më i brishtë nga sa mendojmë, dhe se çdo cep i ndriçuar dobët mund të jetë porta hyrëse për në një botë nga e cila ikja është e pamundur.